在近期播出的剧集中，周莹从西域回泾阳，一袭金边墨绿碎花大斗篷既彰显了她吴家大当家的身份，也很好的映衬了此次西域之行的旗开得胜。透过特辑中叶锦添对于创作灵感的收集方式以及角色与造型相融合的独特理念，观众可以很清晰的感受到该剧之所以被称为大剧的内涵所在，同时也让观众对后续剧中将呈现的服饰造型更加期待。
服饰也“疯狂”！揭秘《那年花开》创作中的细腻与玄机
如果谈《那年花开月正圆》除了剧情之外另一大亮点，就是剧中精雕细琢的服饰了。无论是江湖印象的流布麻衫、轻奢精致的圆襟绣袍，还是丝绸镶边的彩绣马褂以及素雅华贵的简易披风，剧中的每件服饰都与相对应的角色气质深度契合。在叶锦添看来，服饰造型就像是演员的“第二演技”，在服饰造型的设计上施加一些走心的“魔法”会让演员如虎添翼。比如，孙俪饰演的周莹从初为豪门少奶奶时的雍容华贵，到家族败落后的低调务实，再到后期重振家族之后的明亮艳丽，服饰每个阶段的用料、用色甚至刺绣的图案都是她成长和处境的一种反映。但作为奥斯卡金像奖最佳服装造型设计奖的得主，叶锦添对于服饰中隐藏的奥秘显然不止如此，这一点从剧中吴沈家两大家族的专属色系可以窥探一二。
沈家的主色系为绿色，这其中隐喻了家族的青涩和张扬，尤其是作为沈家代表的沈星移，“一绿到底”的服饰造型与他轻率不羁的个性不谋而合。而吴家的蓝色整体气质偏向于稳重，比较内敛，代表着家族的沉稳还有地位。吴聘凭借独特气质成为新一代的国民暖男老公，这与他大方得体的服饰搭配不无关系。而单单一件服装的设计就可以暗藏这么多玄机，透过叶锦添独特的服饰造型的创作哲学，观众可以细品服装在这部剧中的深度寓意。
年轻化与从新出发融合，脱离“时代感”的创新有点酷！
为了丰富整部戏的色彩、布局和剪裁，剧中服饰在材料上运用了更自由多样的手工艺。比如，周莹与沈星移部分服装的剪裁十分新颖，在沿袭清末时代的传统风格之外，却在找寻与当今观众共鸣的时代气息上作出尝试。叶锦添表示，《那年花开月正圆》是一部充满情调和正能量的作品，它的整体风格也一直在强调年轻化，年轻化就会牵扯到有一些现代元素，这需要从历史的研究里面去增加新意，所以剧中每件衣服虽然都是清末的，但在细节上很多东西都介入了新的手法，从这个角度来看，它应该属于那个时代最流行、最潮的款型，就好比你穿越时空回去为他们设计衣服，这种脱离时代感的创新简直太酷了。
其实《那年花开月正圆》中追求的年轻化与该剧一直在坚持的从“新”出发制作理念可以说是相辅相成。年轻化与“新”虽然是从两个不同的维度出发，但它们的最终目标却是一致的，那就是带给观众的耳目一新的观剧体验，在这里年轻化需要有新意作为支撑，而新意也需要年轻化来润色。叶锦添表示，《那年花开月正圆》中的服饰设计有非常多的不一样，但要论时代的交融感，最明显的就是胡咏梅的服饰变化了，在她开始卖洋布的时候，衣服虽然还保留了当时清末常见的廓形，但在细节上加入了蕾丝。同时在色彩的搭配上，也运用了欧洲的主流色系，像维多利亚时代的黑白与自然色彩，就是希望让观众第一眼就能被我们独特的视觉呈现所吸引，在了解角色的同时增加视觉记忆，展现该剧的与众不同。
以剧为核心，光与剪影诠释叶锦添的创作哲学
在特辑中，叶锦添还特别强调自己在做的是属于丁黑以及这部剧的东西，无论是对于角色的理解，还是对于服饰的设计，都本着以剧为核心的态度，回归最初对于灵感的想象。他说，整个世界是一个黑色的广场，每个人都好像装了一个安全灯在黑夜里行走，当你看到一个人的时候，你就看到他那个地方有一点点光，当你能看到几万人的时候，你的光就变强，你就能看到这个广场长什么样子。而对于《那年花开月正圆》的服装造型设计，也是一样，以周莹为基础，确立整部戏的视觉结构。然后每个人都随着周莹这个角色，去确立自己的脉络，在人物成长的过程中加入了很多剪裁的变化，以及花式多样的色彩体系。
《那年花开月正圆》中每个人都是一点光，大家在恰当的时间出现在自己的位置上，共同连接成一道光墙，照亮自己的同时，也组成了层次感分明的一个集合体，这就是《那年花开月正圆》本身。花开月圆终有时，相逢未晚待那年。每天晚上19：30锁定东方卫视、江苏卫视，见证女首富周莹的传奇人生，感受不一样的东方美学！
